Театральная энциклопедия - глиэр

ГЛИЭР, Рейнгольд Морицевич [30.XII.1874(11.1. 1875), Киев,23.VI.1956, Москва] советский композитор, дирижёр, педагог, музыкально-общественный деятель. Народный артист СССР (1938). Музыкальное образование получил в Киевском муз. уч-ще (18911894) и в Моск. консерватории, где учился по кл. скрипки у Н. Соколовского и И. Гржимали и теории композиции у А. С. Аренского, С. И. Танеева, М, М. Ипполитова-Ива-нова, Г. Э. Конюса (18941900). С 1908 началась деятельность Г. как дирижёра. С 1913 Г.профессор, в 1914-20 директор Киевской консерватории. В 19201941 профессор Моск. консерватории. Автор 5 опер, в т. ч. "Шахсенем" (1927, Т-р оперы в Баку, в новой редакции там же, 1934), "Лейли и Меджнун" (совм, с Т. Садыковым, 1940, Т-р оперы в Ташкенте), "Рашель" по новелле Мопассана "Мадемуазель Фифи" (соч. 1942), "Гюльсара" (совм. с Т. Садыковым, 1949, там же); балетов: "Хризис" по П.Льюису (соч. 1912), "Египетские ночи" ("Клеопатра") по Пушкину (соч. 1925), "Красный мак" (Большой т-р, 1927; под назв. "Красный цветок", 1957), "Комедианты" ("Большой т-р, 1931; в новой редакции-"Дочь Кастилии", 1955), "Тарас Бульба" (соч. 1952), "Овечий источник" (соч. 1954), "Медный всадник" (1949, Большой т-р, Ст. пр. 1950), многочисл. симф., камерно-инструмент. и др. соч. Балет Г. "Красный цветок"первый балет на совр. революц. тему заложил основу плодотворного развития сов. реалистич. балетного иск-ва. В своих балетах автор обнаруживает большую чуткость к сценич. ситуациям, чутьё хореографич. формы, тонкую музыкальную грацию.

В своём творчестве Г. продолжал реалистич. традиции рус. классич. музыки. Музыка Г. привлекает красивыми напевными мелодиями, ясностью гармонич. языка, светлым жизнеутверждающим тоном.

Глубокое изучение муз. творчества народов Азербайджана и Средней Азии определили значение Г. как активного строителя многонац. муз. культуры Сов. Союза. Произв. Г. оказали большое влияние на становление нац. муз. т-ров Азербайджана и Узбекистана, содействовали росту проф. мастерства композиторов этих республик.

Высокое мастерство, простота и искренность музыки Г. определили популярность его лучших произведений. Г. принадлежит также музыка к спектаклям "Царь Эдип" Софокла (1921, т-р б. Корша, Москва), "Лисистрата" Аристофана (1923, Муз. студия MX AT), "Меловой круг" (1924, Моск. драм. т-р), "Свадьба Фигаро" Бомарше (1927, MX AT) и др. Педагогич. деятельность Г. сыграла важную роль в развитии советской композиторской школы. У Г. учились: С. С. Прокофьев и Н. Я. Мясковский (в ранние годы), Л. Н. Ревуцкий, Б. Н. Лятошинский, А. А. Давиденко, Н. П. Иванов-Радкевич, Н. П. Раков, Б. А. Александров, А. Г. Новиков и др. Ст. пр. 1946, 1948.

Лит.: СеженскийК., Р. М. Глиэр, 2 изд., М.- Л., 1940; Б э л з а И., Р. Глиэр, М., 1955.

ГЛбБА, Андрей Павлович (р. 1888) - русский советский поэт, драматург. Ранние пьесы Г.-драматич. сцена "День смерти Марата" (1920), трагедия "Фа-марь", водевиль "Любовь, бакалавр и подмастерье сапожного цеха" (1923), комедия "Венчание Хьюга"

(1924), трагедия-фаре "Пётр-Пётр" (1929), мелодрама "Розита" (1926, моек. Камерный т-р). Наибольшей известностью пользуется пьеса Г. "Пушкин" - о последнем этапе жизни поэта (1937, Сталингр. и Ярославский т-ры; 1949, Моск. т-р им. Ермоловой; 2-й авторский вариант, 1954, пост. там же, бессменный исполнитель заглавной роли в Моск. т-ре им. Ермоловой - В. С. Якут). Г. принадлежит также пьеса "Город Глу-пов" по Щедрину (1932, Моск. т-р Сатиры). В 1958 в альманахе "Современная драматургия", ј7,опубликована новая пьеса Г. "Русская дорога". Г. выступает также как переводчик ("Пролитая чаша" Ван Ши-фу, 1951, Моск. т-р Сатиры).

Соч.: Сборник пьес, [М.], 1922; Пушкин, Л.-М., 1937, М., 1954 (новая редакция).

"ГЛОБУС" (Globe) - публичный театр в Лондоне, существовавший в 1599-1644. В "Г." (до 1642) играла труппа "Слуги лорда Камергера", возглавлявшаяся главным актёром этого т-ра трагиком Р. Бёрбеджем. Здесь ставились произв. В. Шекспира и др. драматургов эпохи англ. Возрождения, что делало этот т-р одним из важнейших центров культурной жизни страны. Т-р "Г." представлял собой овальную площадку, обнесённую высокой стеной, по внутренней стороне к-рой шли ложи для аристократии, над ними помещалась галерея для зажиточных граждан. Зрители стояли вокруг трёх сторон площадки. Нек-рые привилегированные зрители сидели на самой сцене. Театр вмещал до 2 тыс. чел. Спектакли шли при дневном свете, без антрактов и почти без декораций. Сцена не имела занавеса, Её отличительной особенностью являлся сильно выступавший просцениум и балкон в глубине (т. н. верхняя сцена), где также разыгрывалось действие спектакля. В 1613 деревянное здание сгорело, и т-р. был вновь отстроен из камня. В 1644, во время англ. бурж. революции, здание "Г.", как и других т-ров, было снесено по приказу пуританского парламента.

Лит.: Мюллер В. К., Драма и театр эпохи Шекспира, Л., 1925; Булгаков А. С., Театр и театральная общественность Лондона эпохи расцвета торгового капитализма, Л., 1929; Морозов М., Шекспир, М., 1947 (Жизнь замечательных людей); Adams J. С., Shakespearean playhouses, Boston, 1917; Chambers E.K., The Elizabethan stage, v. 2,0xf., 1923; Adams J. C., The Cr lobe playhouse. Its design and equipment, Cambr. (Mass.), 1942.